路径系列：林宗春 – 睿得舍出版社

在谈到音乐产业时，大多数人往往会想到音乐家、指挥这样显眼的表演角色。

那么，音乐产业中的其他职业呢？我们的全新系列《路径》，希望聚焦那些鲜为人知、却为管乐圈增添活力的职业。

《管乐之声》网站很荣幸采访到乐谱经销商兼出版人林宗春先生，他是睿得舍（新加坡）出版社的创始人兼代表董事，同时也是睿得舍日本公司的联合创始人兼总经理。

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当人们谈论音乐产业时，通常会想到音乐家和指挥等重要角色，而音乐出版人很少被提及。最初是什么吸引您进入音乐产业，并在 2002 年创立睿得舍（新加坡）出版社的呢？

—— 这一切其实是偶然开始的。2003年新加坡青年艺术节需要印刷小长谷宗一的《大海的故事》，以便分发给所有参演乐队，于是我们就这样走上了出版的道路。

这些年来，我们的大部分产品都服务于学校活动，如新加坡50周年（SG50）、国庆日、演讲日以及季节性活动。

出版的基本目的，是把一件事、一则公告记录下来并广泛传播。读者与合作伙伴（例如产品广告商）会共同出资，支持印刷与发行。读者购买刊物，广告商资助印刷。久而久之，这就类似于商业运作，创造了就业岗位，版权等行业规则也随之逐渐建立。

从文化和艺术的角度来说，出版的意义在于保存和推广艺术家的思想。艺术家必须为自己的文化感到自豪，并对情感敏感，才能愿意通过音乐、舞蹈、绘画等形式去表达。

作为出版人，我的角色是帮助策划、整理管乐作曲家的创意。通过乐谱，学生们不仅学习演奏技巧，也学习到世界各地的文化。

2021 年，RMP 成立了集团公司睿得舍日本有限责任公司，并与日本久负盛名的古典、传统与管乐出版公司Brain Music签署了独家发行协议。您与Brain Music 村上家族（公司创办人一家）的合作关系是如何开始的？

—— 我自 1997 年起便是一名乐谱经销商。公司代理了全球许多出版商，我们与他们都保持着紧密关系。

Brain Music的创始人尤其关心管乐教育的发展。出版的管乐作品大多是供教师教学使用的教材，也有教学法类的出版物。

这些年来，我有幸观察并学习日本管乐产业的各个环节：从教学、乐器制造、乐谱开发到音乐会运营。这些经历加深了我对整个产业生态和商业环境的理解。

村上家族理解我想推广东南亚作品的热情，于是主动提出用他们的“工厂”来帮助制作与发行。

睿得舍不仅在亚洲地区策划和出版管乐作品及改编曲，也发掘和推广新兴的年轻音乐人。能否具体谈谈这些工作在日常中是怎样进行的？ 您如何发现新作品？

—— 我们的出版重点是教育材料，也就是更符合学生学习需求的管乐作品。我们专门策划东南亚文化的管乐作品，并介绍给全世界。

作为一家小公司，我们没有大笔预算来委约作曲家创作新作。通常，我们会关注音乐会上的新作品，并主动联系作曲家，看看他们是否愿意让我们把作品介绍给国际听众。

收到作品后，会交由编辑修改，以符合行业标准。接着由专业的制谱师排版，确保乐谱既美观，又便于阅读和翻页。

然后会请优秀的乐队试奏并录制样本。之后交由销售和市场部门推广，再进入零售渠道出售。

您是如何发现和推广新作曲家与年轻人才的？

—— 通常是通过口碑推荐认识作曲家。作为小公司，我们无法承诺丰厚的报酬，所以我更喜欢与作曲家深入交流，达成对行业本质的共识。

我欣赏的作曲家通常对生活充满热情，具有国际视野，并喜欢创作描绘人和环境的音乐。

我们的编辑和制谱师也需要与他们友好合作，帮助他们提高技艺，达到行业标准。

是否有某些类型的作品更受欢迎？为什么？

—— 我们主要面向学校乐队，因此教育价值是首要考虑。各国的民歌是最重要的教材，因为它们能帮助学生理解民间文化。我们常常把民间元素融入作品，并设定在 3 级左右的难度，这样更适合学生演奏。

什么样的作品最吸引您？

—— 这要看目标听众是谁。在新加坡，大多数乐队都是学校乐团，所以易于理解的音乐更受欢迎。但也有听众喜欢高难度作品，他们觉得技术挑战像玩电子游戏一样有趣！

作为指挥，我演出时会选择观众喜欢的曲子。有时也会演奏一些学术性作品，给乐手们带来怀旧的乐趣。

作为睿得舍创始人兼代表董事，您至今有哪些值得一提的成就？

—— 能够为众多乐队提供、分发乐谱，帮助音乐学习，本身就是一种荣幸。

能与Brain 音乐出版社合作，使我们的作品在国际上得到认可，也意味着几代学生通过我们的作品接受到国际标准的训练。

2023 年与 2024 年，我们还在美国芝加哥的中西部音乐教育大会（The Midwest Clinic）展示了东南亚作曲家的作品。这是全球最大型的管乐展会之一。

此外，不断听到世界各地的乐队演奏我们的作品，也令我们备受鼓舞。

自 2002 年以来，随着科技与互联网的发展，出版行业发生了哪些变化？

—— 变化非常巨大！从乐谱的制作到行业的运作，都发生了转型。如今一切更快捷，几乎是即时完成的。

像 YouTube、Spotify 这样的平台，让学习者可以直接接触到优秀的演奏。教师在购入乐谱前，也能更清楚地了解音乐内容。

但另一方面，乐谱零售商正在逐渐被取代。我的主要工作很快可能消失，因为出版商直接以PDF格式卖给用户，作曲家本人也可以这样做。

这对行业冲击很大，因为会替代大量岗位。编辑、制谱师、试奏乐队、录音工程师、销售与市场、运输与零售商，全都涉及其中。如果整个供应链崩溃，行业就难以为继，也将影响年轻人能否以此为职业。

在这行里，需要哪些技能和素质？

—— 首先要理解出版音乐的目的，以及它与艺术、文化和教育发展的关系。

其次，要能理解市场需求。新加坡的管乐教育几乎完全由政府资助，这与大多数国家不同。管乐活动成本很高，全社会都需要在精力和金钱上投入很多。

因此，如果没有国际视野，很难获得帮助欠缺资源的乐团所需的技能。

拥有音乐或商业背景教育，是否能让年轻人在这个行业中更具优势？

—— 两者都重要！你需要知道教师教学所需的材料是什么，例如如何为教师提供方便的教材，如何让学生更好地理解内容。

同时，商业知识也对日常运作和维持生存至关重要。

最后，您会给有志于进入音乐出版行业的年轻人什么建议？

—— 如果你对文化或某种音乐充满热情，那么能策划这些内容就是一件好事。可以加入一家外国出版社，亲身学习整个制作流程。出版环节很多，选择最适合自己的去尝试。

不过，把它当作生意非常困难。我常常开玩笑说，出版人必须先能把自己的人生经营好，才能帮助作曲家。这是一辈子“烧钱”的事业！

建议年轻人先找一份日常工作，然后利用业余时间做出版吧！